王力宏都43了，我们是不是真的老了？

     王力宏是在美国文化熏陶下的华人，他的音乐的根来自于当代流行音乐的发源地——美国，他对Blues、Jazz、R&B、Hip Hop等扎根于美国的音乐风格接触很多，而且更容易接触到这些乐种的“本来面目”。

     任何一个音乐人的作品风格都不是凭空产生的，会在很大程度上来自自己曾接触的音乐影响下形成的个人审美，因而王力宏能做出味道更纯正的这些音乐风格。

    举几个例子，比如Hip Hop的《竹林深处》，R&B的《爱无所不在》，都可以视为音乐风格的教科书案例。

     王力宏相对不算天赋派，而更多地靠刻苦的钻研，以技巧的展现来提高作品的水准。比如他爱在和弦进行写作上讲究，用色彩强烈的高叠和弦，旋律写作上精雕细琢，避免俗套、避免重复过多。

     他的歌，除了少数如《大城小爱》《你不在》等，旋律不像大部分火的歌那样容易抓住副歌的记忆点，这不利于学唱。但即使是不算很懂的音乐的听众，也很容易感受到炫技的意味，会让人试图多品几遍感受这精湛的技术，比如大量使用离调、转调技巧的《爱错》。

     王力宏能熟练演奏多种乐器。其中以弦乐器，尤其是小提琴见长。王力宏还擅长爵士钢琴，在现场展现过很不错的即兴能力。此外，他对吉他和打击乐器也有涉猎，还有进行相对简单的乐队指挥的能力。

     器乐能力在一定程度上会表现在编曲能力里。因为对乐器演奏技巧的理解深厚，更能在编曲中发挥乐器的表现力。因此哪怕是抒情风格的《KissGoodbye》也展现了很华丽的Jazz Piano Solo，而毫不让人感到突兀。

    编曲能力也有很大程度需要经验、理论水平。这点学院派的王力宏有优势，他可以驾驭更多种风格的编曲，能一手包办一张歌曲风格多元的专辑的所有编曲。

中国音乐元素的运用

     王力宏是美籍华人，又对中国文化有很强烈的向往，因而在音乐中努力尝试将中国音乐元素（五声音阶、民族乐器、戏曲）融入到西方模式的歌曲中很多时候表现为使用中国民族乐器代替西方乐器。他提出的Chinked-out曲风以Hip Hop为主干，加入了中国音乐元素，做出了如《在梅边》《盖世英雄》《伯牙绝弦》等作品。